上野（二）
这刹那间，仅仅是一刹那；如同走遍一座黑暗的地狱，经过一片破碎的坟场，面临一次毁灭的决斗，令人窒息而紧张；这时候，暗室相对，正是情感诉诸理性制约之时……“雪子！”叔同突然放下箍紧而沁汗的手，“你听说过‘宫本武藏’这个浪人吗？”
雪子白皙的脸上，顿时变得血红而羞惭了。
“不，没有过！”雪子懦弱地避开叔同的眼，这双眼如一潭久经澄清的水，再度从翻浑中，重新沉下它的浊物。
“没有过？啊，雪子！你没有看过‘浪人戏’？——日本的浪人，就是中国《水浒传》里的人们；这些人，也是人啊！可是他们都有不平凡的遭遇，处在恶劣的社会，他们被‘矮化’为乱民贼子！这些人哪里有贼性呢？不过是逼上梁山罢啦！——我决心表达他们，唉，人生；苦难的渊薮。”！
“雪子！你，我，梁山泊上的英雄，日本的宫本武藏式的人物，都是如此。我们都是被‘矮化’过的。小姑娘们，或许不懂这些，但做男人的我们就不得不懂，不容你不懂，过去如此，现在如此，将来也如此；每个时代，都造就些浪人、盗贼、妓女、骗子；说是命，可以，你说是社会的病根，也是！”
“我从未听说过，叔同！我好像在梦中，听神仙说《天方夜谭》的故事，这个神，是你！”
“总之，”叔同顺手把雪子的肩一压，便同雪子挨肩坐下来，“世间多的是苦难，够人们享受的，比方说‘玛格丽特?哥吉耶’吧，她只代表某一阶层人物的苦难而已；中国的林黛玉，为了痴情，熬干了自己。世界上，还有比这更不幸的，那便是某一阶层广大的众生群，如非洲的黑人，被英国的绅士们，卖到美洲去做奴隶。他们如一群畜生，被贩来贩去，女的被强奸，男的被枪杀，司空平常。而奴隶主，却是文艺复兴以后的文明人。我们要拯救的，便是这一群黑皮肤的朋友，他们因为种黑和缺乏文明人的奸诈而被出卖‘人权’！”
雪子睁大眼睛，对着叔同一张痛苦的脸，如同对一本无字天书， 迷惑而向往。
“我决心干，现在就干。”
“干什么？”
“演戏！”
“浪人戏吗？”
“嗯，无非都是浪人。”
“我能做什么角色，我，叔同？”
“你呀，做我的模特儿，我的——”
雪子脸上抽搐了，哀伤地瞟着叔同。
“做我的‘观众’如何？”
“观众？”雪子颤栗地默认。
“你是不能做‘演员’的，雪子，演员的心境太苦！”
雪子听叔同讲人生问题，如同听十三世纪的西方小说家，讲《金 驴记》的故事，这头苦恼的驴，忽而变人，成为贵夫人的入幕之宾，忽而大现原形，成为驭夫的奴隶，被揍得有气无力，欲哭无声；而且，它竟自认天性中，秉赋着“苏格拉底”的智慧。
“我敬爱的观众！”叔同重复一句。
“再见！”雪子凄然一笑，起身告别。
叔同望着走在夕阳余晖下，雪子窈窕的背影，不禁深深地叹口气。
“人类——难道一定要走回头路，重蹈上一代的故辙？”
正是“老病未愈，新病又生”。
要说人是理性的动物，谁信？
一夜过去，使叔同辗转不成眠的，并非雪子的问题，而是演戏的冲动。
对于重复加于人类情感上的压力，只有闯一关，过一关；这种事，实在说不到哪里。
晨起，沐浴后，便去拜访藤泽浅二郎先生，他把他的冲动、理想，说给这位日本的文明戏专家听听，藤泽先生，因为上野黑田清辉教授的关系，知道这个中国籍的学生，天赋并不单纯。
藤泽说：“凭你们学艺术的年轻人学戏，自然没问题。可是，目前演戏，却是赔本的交易。西方的剧本，不是日本的浪人戏和傀儡戏。西方的戏，要一群人去合作演出，没有固定的形式，它不似中国人的京剧，穿一样的古装，千篇一律的脸谱，走一样的方步子，哼一样的皮簧，排出的角色，用生、旦、净、丑去象征世相；像莎翁的戏，简直包罗世界上一切的人物、故事。在这种场合下，一个人演独角戏没人看；两个人演双簧，也令人作呕。戏要打动人心，要一群人扮演一群不同的角色，翻版人间的苦难和不平，离合和悲欢……”
“哦，这正是我们的理想。”叔同的眼一亮，舒开两道疏朗的眉毛，“本，我们不怕贴，只要有您指导我们，作我们精神上、技术上的支持者，我们就非常感激了！”
“你说的这样简单吗，李岸先生？除了精神，还有物质上的条件呢，演戏不能叫几个人上台学学古人的话就完啊！”
“钱，我有办法，请您答应我们吧，我们都在期待您，先生！”
“噢，哈咦，好，好。”
在日本学艺术的中国学生，也只有李叔同、曾孝谷、陆镜若、马经士、黄二难、欧阳予倩这一类人；当剧社开始成立时，也只有李、曾两个学西画的青年和几个上野的同学作台柱。
于是，“春柳剧社”便在李叔同、曾孝谷两个青年人大胆的尝试下成立了，它推出这块响亮的富有青春气息的招牌，和拥有一群热血沸腾、献身艺术、热爱人类的中国英才。
他们第一系列，排出的戏码，是小仲马的《茶花女》，以次便是大排场的斯陀夫人名著《黑奴吁天录》①（即大陆译本的《汤姆叔叔的小屋》。——编辑注），雨果的《孤星泪》。
他们第一次在东京“乐座”上演的，便是《茶花女》，李叔同反串了剧中的女主角。
八月，秋风起了，二十世纪初叶的东京，有一种风气，一方面灌输他们下一代的侵略意识，把中国当作第一块肥肉；另一方面，对中国的革命党新派人物，又似乎带着同情与可畏的尊敬，这便是他们的“相对论”。
八月底，叔同从祖国的天津，筹办款子回来，便动员了《黑奴吁天录》的试演。角色的分配，经过商讨后列出来了。
庄云石（法科学生）：饰乔治?谢尔比（白人），是黑奴汤姆叔的老主人。
曾孝谷（上野学生）：饰乔治的妻子，兼演莱葛立（白人），汤姆最后的主人。
黄二难（上野学生）：饰海雷，乔治的债主（白人，黑奴贩子）。
李涛痕（国文教员）：饰一个黑奴贩子，白人。
李叔同（上野学生）：饰爱弥玲，莱葛立家的女奴。兼演圣克莱尔（白人），汤姆第二位主人。
欧阳子倩（剧校学生）：饰贩奴商人主子，小海雷。
其它的角色，如汤姆叔（本书要角，老黑人）、伊拉莎（女黑奴）、哈利斯（黑人，伊拉莎之夫）、小乔治（老乔治?谢尔比主子）……这些人则由“春柳”社员分别演出，凡是黑人，都得长相丑的、个子大的留学生扮演。
——一八三0年的美国，肯塔基州一个农场主人乔治?谢尔比（庄云石）家里蓄养一群黑奴，但他心地仁慈，从没有虐待过黑奴；可是他正因宽待黑人，致负债破产，债主上门，逼着他卖掉黑奴作为债务的抵偿。
债主海雷（黄二难），来自新奥尔良州，对贩卖黑奴，有杰出的一手，并因此而发迹。因此，他硬要收买乔治家的两个黑奴，这两个黑奴一个是老汤姆叔，虔诚而忠实的老家伙，另一个是女奴伊拉莎五岁的儿子，小哈利斯。
伊拉莎听说主人要卖掉她的儿子，就去告诉她的丈夫哈利斯（一个长得很棒的黑人），哈利斯是另一个农场上的奴隶。但他因受场主无理凌辱，久已蓄心想逃生去加拿大。于是伊拉莎同丈夫商量，便决定带儿子逃命。
但老汤姆叔，并没有打算逃亡，当老乔治与债主签约要卖掉他那天傍晚，他正和妻子儿女，和一群难兄难弟在小屋里唱诗，主人的儿子小乔治还为他们朗诵新约。
等到他们被出卖的消息传来，汤姆的小屋里，立刻充满了悲哀的气氛，而汤姆叔为了主人和黑奴兄弟的名誉，便宁愿接受“上帝安排的陷阱”，去让上帝主宰一切。
第二天，债主海雷发觉伊拉莎母子俩失踪了，暴跳如雷，便去追捕，但已来不及了。主要的，因为谢尔比夫人（曾孝谷）故意迟开了早餐，使债主耽误了时间。等他追到俄亥俄州边界河岸时，伊拉莎已抱着孩子，从一块一块正流着的浮冰上，逃入俄州境内。到俄州后，母子俩得到教会庇护，过了几天，丈夫哈利斯也逃了过来，他们便继续向加拿大逃生。
债主海雷虽没有追上伊拉莎，还不甘心，他便雇了两个追捕黑奴的捕手——马克斯和洛克，去追捕伊拉莎，如果捕到，人便是他们的。
海雷没追上伊拉莎，重回到老乔治家里，他怕汤姆叔也会逃走，便给他上了脚镣，押到新奥尔良去，临走时，谢尔比的儿子——小乔治，偷偷地送汤姆叔一块银币，以作纪念，这孩子深信，他有一天一定要把老汤姆找回来。
汤姆被押到新奥尔良的路上，救了一个小女孩爱娃的命。她父亲圣克莱尔先生（李叔同）——新奥尔良的一个富豪，他们也同乘这条船，从北方回去。有一天爱娃失足落水，老汤姆便冒险跳下河，救起爱娃，爱娃便劝说父亲把汤姆从海雷手里买下，带回家去。她告诉汤姆，以后，他便自由了，因为她的父亲圣克莱尔先生是一位仁者。
果然，汤姆叔被留下来了，住在爱娃家里，真很舒服。主人让他作车夫首领，小爱娃天天晚上唱圣诗给他听，又教他写字。但是小爱娃天生弱质，不久一病夭亡，她死以前，曾要求父亲释放家里所有的黑奴，圣克莱尔先生，便决心遵从女儿的遗言，可是还没来得及实现，他便因替别人劝架，结果误遭刀伤不治身死，而他的太太——克莱尔夫人，天生头脑顽固，又把老汤姆送到奴隶市场上去拍卖，把汤姆卖给地主——西门?莱葛立（曾孝谷）。
话分两头，当汤姆在爱娃家安住下来，女黑奴伊拉莎正带着孩子同丈夫哈利斯，和另外几个黑奴，一同逃往加拿大途中，结果被海雷手下的捕手马克斯和洛克追上了，双方展开一场枪战，黑人哈利斯智勇双全，打伤捕手洛克，马克斯则弃甲曳戈而逃。于是黑奴们得以顺利逃走。
再说，汤姆被卖到西门?莱葛立手里，这个两腮瘦削的地主，专横残暴，为富不仁，虽然他的田产已日渐衰败，而他的黄汤却越暍越多，整天酩酊大醉，醉后不是殴打黑奴，便是任黑奴忍饥受饿；而且他弄了一群猎狗，专一对付黑奴，以防逃走。
有一天，汤姆叔把一些棉花送给一个患病的女人，让莱葛立看到了，他就命令汤姆叔鞭打那个妇人，老汤姆不肯，他就把老汤姆击昏，恰巧，幸有老女奴凯茜救醒了他，凯茜是黑白种的混血儿，她在莱家作奴多年，并且熟知主人许多丑史，所以主人怕她三分，而莱葛立又迷信魔鬼，他觉得凯茜有一身魔气，使他不敢近身。
而后，凯茜和另一女奴爱弥玲（李叔同）设计逃亡，她们知道，如让莱葛立抓到，绝没有好果子吃，于是这两个女人便设法伪装逃入森林，等莱葛立带着人和猎狗追捕时，她们又溜了回来，躲在阁楼上；莱葛立在森林里搜了几天，毫无所获，他怀疑老汤姆参与同谋，就毒打汤姆，终把汤姆打死。
汤姆死去的那天，他旧时的主人谢尔比的儿子小乔治长大了，特别赶到莱家，准备把汤姆叔赎回去，可是汤姆已死；小乔治便控告莱某“谋杀罪”，而莱某反唇辱骂，小乔治一时火起，把莱葛立杀猪似地捶了一顿狠的！
此时躲在阁楼上的凯茜和爱弥玲，使用白被单裹着身体，装作鬼魂，下楼吓唬莱葛立，莱某吓得魂不归体，便灌酒拒鬼，一直醉得不省人事。凯茜和爱弥玲便趁机逃走，小乔治帮她们搭上一条船，开往北方。
她们在船上遇到一位苏克斯夫人（黑人），她说她是哈利斯的姐姐，而哈利斯正是伊拉莎的丈夫，苏克斯夫人谈到哈利斯太太时，老凯茜才知道伊拉莎就是自己的亲生女儿，在多年前被奴贩子带去而失踪的。
伊拉莎和丈夫已逃到加拿大，凯茜和爱弥玲也逃到加国，于是母女亲友，得以团聚。
最后，小乔治回到肯塔基州老家，老乔治死后，为纪念他的黑人老奴汤姆叔，便把家中所有的黑奴解放……中国人演西洋戏剧，这是历史的开端。
叔同为了爱弥玲和圣克莱尔这两个角色，他不惜一切造成黑人悲剧的气氛。他全心全力烘托出黑白种族不平等的悲剧。而这个剧本上的角色，各人的比重，倒没有距离差等，你不能分别谁是主角，谁是配角，这一群黑人们，在全剧的分量上，都一样重。黑奴，便是全剧的主角。其中的老汤姆，不过是剧中一根贯穿的线而已，它使黑人的命运连贯展开高潮。
“黑剧”在东京乐座演出的晚上，同样使日本人对中国民族造成一个深刻的印象，中国学生在戏剧上能演出这一手，不能不令岛国的人民，有所警惕和觉悟。
浪人戏和黑人的悲剧，正在这个世界上到处串演着；浪人的生涯，和黑人的命运，不过是其中个体和整体的悲剧代表而已！
幕落，谢幕词引用林肯的名言：“只要有人的地方，绝不许有一半自由，一半奴役，并存于世界……”
黑人的命运与白色人的野蛮，正反映这个世界，一半自由，一半奴役，两种不同的待遇。
谢幕词被一片潮水似的掌声淹没，当日本人的内心被自由、博爱、怜悯所感动的时候，他们同样倾向人性光明的一面。
谢了幕，演员下装，后台被热情的观众包围，有许多素不相识的大学生、教授、知识分子向演员伸出手，因而许多年轻人便认为他们是黑奴的代表人，拼命地挤上前慰问他们，中国留学生，没有参加演出的，则争着要加入“春柳社”，一显身手。
夜深时，人们陆续地离去，叔同和曾孝谷最后出来，到剧场外分手。这时一个女人的身影，从走栏的阴影下闪出来拦住叔同，向他弯下一百二十度腰肢，向他说许多卑微崇拜的话，说他是中国的“莎士比亚”。
“先生，愿意我陪您走一段路吗？”说话的女人，修长，美艳。
“啊呀——雪子？”叔同的心灵还浸沉在刚才的戏里，这正如他初演《茶花女》时一样，他被“玛袼丽特”，那个沦落的女人蛊动，因为那个女人，要他这个男人来演，表达玛格丽特，等于表达《红楼梦》里的林黛玉一样，那种复杂的性格，困扰的心境，痛苦的现实，都使他不得不进入“剧中人”的情境。
今天，表演爱弥玲，亦复如是。
当雪子站在他面前，说了许多崇敬的话，他还不知道这个女人是谁。直到他从恍惚中清醒，这才认清雪子。
“你入迷了，叔同！”雪子露出两排贝壳般的牙齿。
“噢，哪里的话。不过，做一种工夫，不入迷，总难成功，你说对吗？当我们绘画时，你叫我，我常常如入梦境，忘其所以；其实，那一瞬间，我正把三魂六魄投射在那张画的人物上。在演戏时，我的心则沉在角色的情感里。我演《茶花女》时，除了我要研究玛格丽特的性格、装束、内心的情操；我还要对着镜子，表演她的表情。——否则，谁看你表演？换句话说，谁同情剧中的人呢？要使我们的心血不白费，迷一下子又何关？只要不执迷不悟，就好了！”
“说起话来，你总是一套断绝人间烟火的哲学家言，好像你看透了这个世界似的。别演绎你的哲学警语了，我恭贺你成功！”雪子说。
“好，我也祝贺你——雪子！”
在东京的月色下，雪子偎在叔同肘边，走一段人间最寂寞、最有诗情的夜路。直到叔同的上野不忍池公寓，叔同说：“还回去吗，这么晚？”
雪子仰望半圆西垂的缺月，充满凉意的深蓝天空，几颗闪烁的星辰，一抹淡写的银河，欲言又止。她背着月光，瞧着叔同。
“那么雪子，你便在我这里将就一晚吧。明天除了排戏，我们还要作画。”
雪子无言。
“难道——雪子？……”
雪子摇摇头，然后，柔顺地跟叔同上楼。
画室里，交错着月光和暗影；在月色里也能看到阴影下的景物，在阴影处，看月色筛过的角落，更清楚。
叔同拉一条薄被给雪子，安排她睡在“床”上，他自己则拼起两张沙发，用毛毯盖着身子，却睡在榻榻米上。
静静的夜，轻拂着过去。 如水的夜，轻拂着过去。
对于雪子，在中国留学生的眼里，这个漂亮而文静的女郎，不仅是李叔同的模特儿，也是他的异域情侣。
虽然，叔同有雪子来往，但并不能证明他“文采风流”。叔同那张欠表情的瘦长脸，单调而严肃，除了演戏就很少见他笑，他会绷着脸训别人，他也同样寡情地虐待自己——惟一的例外，他和雪子相处时，温和得像阳光一样。
春柳社上演《黑奴吁天录》以后，社员激增，日本的青年、印度的学生，也挤进来了。他们演戏，有时用汉语，有时用日语，言语只要统一，戏剧一如音乐绘画一样，总是不分国籍的。
中国的戏剧运动，从此萌芽了！
上海的“春阳社”也随着“春柳”的脚步，站起来了！
中国的李叔同、曾孝谷这一班青年，在戏剧上的成就，正烧红了日本的天际，也启迪了艺术上一个新的时代；但中国人天性不愿为新风所鼓动，留辫子的人，还称之为“异端”，“斯害也已”！这些人从没有想到，演戏也如书画，可以走进庙堂，睥睨大千世界！